Encontrando Santuario Creativo

De las miles de cosas que les quiero contar, vamos a empezar con el tema de descolonizar el diseño y los procesos de diseño para nuestros empredimientos basados desde el corazón. Te explico qué significa descolonizar el diseño, tres aspectos de cómo hacerlo en tu negocio o marca, y te invito a descargar un regalito de año nuevo gratuito que te ayudará a mantener este trabajo interno tan importante, presente en el día a día.

Este episodio es de nuestra marca archivada, las ofertas mencionadas ya no están vigentes pero puedes explorar todo lo nuevo en https://irenetapanti.com
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A partir del 2024, una parte de las todas las ventas de nuestros productos y servicios se destina a apoyar organizaciones que defienden los derechos indígenas y ambientales en Costa Rica, ¡gracias por ser parte de nuestros esfuerzos!

What is Encontrando Santuario Creativo?

Encontrando Santuario Creativo es presentado por Iréne Tapantí, creative interdisciplinarie y artiste visionarie costarricense. Abordado desde un lente descolonial, este es un podcast para acompañarnos primero que nada, para nutrirnos, donde hablemos de todo y cualquier cosa que pueda encender una chispa de recuerdo, inspiración y compromiso a rescatar nuestra esencia, remembranza, y reclamación creativa y ancestral.
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Iréne Tapantí:

Bienvenidos a encontrando santuario creativo. Yo soy tu host, Irene Bright, creativa multidisciplinaria y artista visionaria costarricense, cuyo llamado es canalizar santuario y creativo en la tierra. Estas épocas donde hablamos de todo y cualquier cosa que pueda encender una chispa de recuerdo, inspiración y compromiso para llevar tu medicina a aquellas que buscan tu firma energética única. Todo lo que integre la creatividad, alegría, el propósito y deseo con las estructuras que apoyarán tu visión y harán que todo se mueva. Démosle viaje.

Iréne Tapantí:

Hola, hola, mis amores, mi gente linda, mi gente divina. Estoy súper encantada y feliz de poder estar aquí en este espacio después de años de estarlo gestionando en mi corazón. Como saben, la vida pasa, tenemos una de mil responsabilidades en nuestra lista que hacer, y este tipo de proyectos que tal vez no están tan alto en nuestras prioridades se quedan atrasados o estancados. De las miles de cosas que les quiero contar, vamos a empezar hoy con el tema de el diseño y los procesos de diseño para nuestros emprendimientos basados desde el corazón. Si estamos en el mismo bote, estamos siempre cortos de tiempo, no alcanza, hay demasiado que hacer, y eso es también parte de lo que yo trabajo de manera integral mediante mi portal creativo de PuraPrana.

Iréne Tapantí:

No es solo arte medicina, sino que también hay diseño de páginas web, gráfico y estrategia que se aborden desde un principio de Colonial. Eso abarca no solo lo que se está haciendo en ese momento o el enfoque de trabajo, sino también desde un punto de vista holístico, no solo en el negocio o proyecto de pasión en el que se está trabajando, sino también la vida de la persona con la que se está trabajando. Queremos abordar todo desde un punto de vista fresco, auténtico, enraizado, no solo en la cultura de la persona, sino también en las raíces ancestrales con las que se están trabajando. Pero, entonces, oigo que me preguntan, Irene, ¿pero qué es decolonizar el diseño exactamente? De colonizar el diseño significa cambiar fundamentalmente la forma en que se opera la industria para crear mejores productos y experiencias para todos.

Iréne Tapantí:

Se aleja de las raíces blancas y eurocéntricas del diseño y, en cambio, se enfoca en amplificar voces diversas con valores, creencias y experiencias de vida únicos. También es un compromiso a largo plazo para reconocer, reflexionar y desafiar los propios sesgos y valores que tenemos, como diseñador, como persona y como un dueño de negocio, o de la idea con la que se está trabajando, que para mis clientes la mayoría de las veces es un llamado tan fuerte que no se puede ignorar, haga sentido o no, para el status quo, como lo es pura prana para mí. Trabajar ese llamado de esta manera es una oportunidad para crear ese mundo mejor del que hemos hablado, tanto últimamente por todo lo que está sucediendo en el colectivo en estos momentos. Un mundo inclusivo, más tolerante, donde exista la equidad como principio regidor y, por supuesto, llenísimo de mucho amor. Entonces, para empezar a incorporar el diseño de Colonial en tu negocio, aquí te cuento de tres aspectos clave.

Iréne Tapantí:

Número uno, tenemos que replantear las necesidades y perspectivas de la audiencia. Ve más allá de los elementos de diseño convencionales y considera cómo perciben tu diseño audiencias diversas. Número dos, evitar la apropiación cultural. Sé consciente de la imaginería y los símbolos culturales en tus diseños, asegurándote de no apropiar culturas, especialmente, aquellas históricamente marginadas o explotadas, y este es uno grandote. Yo el año pasado consulté con un cliente potencial que quería desarrollar una marca para su negocio de venta de cacao ceremonial.

Iréne Tapantí:

Esta persona no tenía ninguna conexión directa a la cultura y gentes ancestrales de la cual viene esta tradición. Y con esto no estoy diciendo que no se pueda trabajar con ellos si no perteneces a una cultura o tradición, sino que hay maneras de hacerlo con honor y respeto. Yo, cuando le estaba intentando guiar en cuanto a utilizar simbología apropiada, incorporar la cultura e historia del producto en la marca a desarrollar más que de superficie, no estaban interesados. Para mí, eso fue un no como diseñadora y ese cliente no se tomó. Y por eso, es importante de esa manera holística de integrar, y no solo integrar, sino también saber anteriormente cuáles son los valores de tu negocio, de tu proyecto de pasión y cuáles son tus valores, porque eso es lo que va a definir con quién vas a trabajar, cómo vas a trabajar, qué es lo que vas a estar cocreando, cuáles son las experiencias que vas a desarrollar para los clientes y todas las personas que interactúen con tu marca.

Iréne Tapantí:

Finalmente, el aspecto número tres es apoyar y colaborar con comunidades marginadas. Busca activamente oportunidades para colaborar con diseñadores y artistas de comunidades históricamente marginadas. Asegúrate de que estas colaboraciones sean equitativas y respetuosas, Y esto también es importante porque una de mis más grandes obstáculos, y sé que de muchos otros diseñadores y artistas de color, es que a las personas les encanta todo lo que se hace y cómo se trabaja, pero no valoran lo suficiente y, de alguna manera, ya sea por sesgo personal o del sistema colectivo en el que hemos crecido, no se le da el valor necesario al diseño, a la estrategia, al arte, y todo se quiere, o casi que regalado, o de gratis. Es aquí donde empieza a abrirse un espacio para que la equidad entre en la ecuación, además de nuestras mentes y corazones. Incorporar el diseño de Colonial es un viaje de aprendizaje y reevaluación de tus prácticas de diseño, y no solo de diseño, sino de toda tu vida, de cómo te manejas, de cómo diseño, sino de toda tu vida, de cómo te manejas, de cómo hablas, de cómo piensas.

Iréne Tapantí:

Obviamente, que este tema es gigante, se puede desarrollar más, muchas preguntas y muchas recomendaciones de cómo podemos ir haciendo este trabajo interno, ya sea para diseño o no, que es sumamente importante hacerlo porque, mis amores, en toda honestidad, les puedo contar que desde mi propia experiencia en este proceso de descolonizar mi sombra, mis patrones, mis maneras de pensar inculcadas, la comunidad hispana, las diásporas hispanas. Llevamos por dentro mucho con demasiado programación colonial internalizada. Y esto me trae a contarles de mi regalito de año nuevo gregoriano para los que me están escuchando. Les quiero dejar una descarga gratis de un paquetito de veinticuatro cartas de afirmación de Amor en Acción, no solo por el tema que estamos discutiendo, sino por todas las emergencias que se están pasando en estos momentos en nuestro mundo a nivel humano y ambiental. Son imprimibles, así que, de esta manera, estamos también tomando decisiones que apoyen nuestro medio ambiente al evitar sobreproducción.

Iréne Tapantí:

Estas cartitas de afirmación se han convertido en una de mis favoritas, son universales y tienen temas enfocados en desaprender la programación colonial y capitalista que nos han enseñado a lo largo de nuestras vidas. Usar estas tarjetas de afirmación diariamente puede ser una herramienta poderosa para cultivar una mentalidad de amor al prójimo, paz, empatía y justicia. Cada mañana, selecciona una tarjetita de afirmación al azar o elige una que resuene una tarjetita de afirmación al azar o elige una que resuene contigo ese día y, de nuevo, esto es aplicable a todo desde diseño, desde principios de negocio, desde valores de negocio y valores personales. Tómate un momento para leer la afirmación en silencio o en voz alta, y reflexiona sobre su significado en el contexto de tu vida y el mundo. Con el tiempo, estas afirmaciones yeres pueden ayudar a cambiar tu perspectiva, inspirar acciones positivas y contribuir a una comprensión y compromiso más profundos con nuestros procesos de desaprendizaje y de colonización interna.

Iréne Tapantí:

Si nunca te has preguntado o si no sabes quiénes son los pueblos originarios de la tierra en la que vives, he incluido un link en la nota del show y el mismo PDF que te enseña exactamente esa información. De una vez, los invito a imprimir las veinticuatro tarjetas de afirmaciones en una cartulina más gruesa para que puedas personalizar y colorear los revesos con acrílicos, acuarelas, marcadores, lápices o bolígrafos, calcomanías y todo lo que querrás. Este es un ejemplo de cómo trabajo y te ayudo a crear espacio en tu quehacer diario para el santuario creativo con activaciones de arte, medicina y creatividad contemplativa. Espero que, a pesar de ser cortito, este episodio haya inspirado nuevos pensamientos y que hayas aprendido de temas que se trabajan en Puraprana, que, más que todo, se trabajan por arte medicina. Parte de esta arte medicina que tengo en estos momentos en especial son mis calendarios lunares veinte veinticuatro.

Iréne Tapantí:

Este calendario es de lunaciones veinte veinticuatro para la remembranza. Tiene una de mis ilustraciones que ha participado en exhibición internacional y que ayudó a recaudar suficiente dinero para plantar nueve mil arbolitos. Representa ancestros míos indígenas de Costa Rica hablando con la selva mesoamericana, sembrando semillitas, y la ilustración se llama Semillas de Vida. Como ya empezamos en dos mil veinticuatro, está a la venta y es una invitación muy sutil, muy suavecita para empezar a descolonizar nuestra idea del tiempo lineal. Es una invitación a recordar cómo nuestros ancestros estaban más conectados con la ciclicidad de la naturaleza, con los ciclos, con los patrones naturales, e incluye todas las lunas nuevas, llenas, solsticio y equinoccios y eclipses del veinte veinticuatro.

Iréne Tapantí:

Puedes encontrar este link también en las notas del show. Muchas gracias por sintonizarte y nos vemos pronto. Gracias por acompañarme en el episodio de hoy de encontrando santuario creativo. Si te gustó este episodio, por favor compártelo y deja un review para ayudar a otros a encontrarlo. Me encantaría escuchar a ti en Instagram, en PuraPrana.

Iréne Tapantí:

Te invito a visitar mi sitio web, PuraPrana.com, para suscribirte a mi boletín, acceder a recursos gratuitos, irte de shopping con nuestras ofrendas súper únicas, o trabajar con nosotros para que podamos cocrear el mundo que visualizamos.